每經(jīng)專訪│慈文傳媒董事長馬中駿：會員付費的to C 模式最公平 將是未來趨勢

每經(jīng)記者｜白蕓    每經(jīng)編輯｜杜蔚    

作為一家成立20年、第一批被授予電視劇制作經(jīng)營許可證的民營影視公司，慈文傳媒無疑是電視劇公司中的一員老將，早年出品的《青盲》《小魚兒與花無缺》《神雕俠侶》等承包了不少90后的童年記憶。

然而作為老牌電視劇公司，慈文傳媒又很“新潮”，早在網(wǎng)劇還處于蒙昧期的2014年就試水網(wǎng)生內容，推出高質量網(wǎng)劇《暗黑者》，打造出的爆款《花千骨》《楚喬傳》無一不是年輕化的劇目。

慈文傳媒具備豐厚產(chǎn)業(yè)積淀，同時又先鋒時尚，與時俱進。這樣鮮明的風格，無疑與公司掌舵者馬中駿密切相關。日前，馬中駿已受邀參加6月18日由上海電影集團、每日經(jīng)濟新聞、上海國際電影節(jié)組委會主辦的第二屆中國影視領袖峰會（點擊“峰會報名”）。

峰會前夕，每日經(jīng)濟新聞記者在北京獨家對話慈文傳媒董事長馬中駿，一個多小時訪談，他暢談對IP改編、互聯(lián)網(wǎng)影視、人工智能滲入影視行業(yè)的獨到見解。

▲慈文傳媒董事長馬中駿（本人供圖）

“中國做大IP作品才剛剛開始”

十年前，“IP”一詞對大多數(shù)人而言還是陌生的詞匯。彼時，網(wǎng)絡文學才剛剛興起。而從那時起，慈文傳媒就已經(jīng)有意識地囤積了《青盲》《國家寶藏》等一批優(yōu)質IP，并逐步成功影視化。

“最早的作家是冥想的、單獨思考的，創(chuàng)作出的是自己構筑世界的、獨立的、體驗式的作品，網(wǎng)絡作品非常不一樣，是人民群眾一起創(chuàng)造一個人物形象，創(chuàng)造一個發(fā)展、互動的故事，互聯(lián)網(wǎng)時代的作品有比較廣泛的受眾基礎，有讀者反饋，很難說有多大的藝術價值，但是有很大的通俗價值。”馬中駿說道。

近年來，網(wǎng)文經(jīng)過多年發(fā)展積累了大量受眾，身價今非昔比，成為各大影視公司爭相哄搶的大IP。但是真正成為爆款的IP改編作品往往是鳳毛麟角，大部分淪為粗制濫造的炮灰。

相比之下，慈文傳媒出品的《花千骨》《老九門》《楚喬傳》《暗黑者》等熱門IP改編作品，都成為了當年的爆款作品。不過談及爆款，馬中駿卻顯得頗為謙遜：“爆款作品不見得就是偉大作品，這是兩個概念，只不過受到了當時一些觀眾的喜歡而已”。

▲《楚喬傳》的播放量情況（骨朵數(shù)據(jù)/圖）

在馬中駿看來，中國的IP開發(fā)才剛剛起步，路還很長，還有許多需要改進提升的地方。“首先是世界觀的形成和架構，好的架構背后需要有嚴密的科學哲學力量支撐，這個人是怎么出生、死亡的，這個世界有什么樣的氣味，人們的語言文字什么樣，車馬行、道路什么樣，人們靠什么生活，如果要打斗需要冷兵器還是熱兵器，如果沒有這些架構，美術連畫都畫不出來。相對而言，中國傳統(tǒng)文化表達里架構世界觀的能力稍顯薄弱，我們的幾何是從明朝時期利瑪竇傳入開始的，所以空間架構能力的基礎并不那么強，架設IP世界觀方面有一定難度；其次，過去我們很多IP是靠文字留存，文字表達誕生了很多好的作品，但文字表達比較模糊，IP更需要標識化、圖像化，很多好萊塢續(xù)集就是在圖像的固化以后產(chǎn)生了作品的延伸，整個構成一個物態(tài)的鏈，相互之間收益，形成品牌價值。”

To C 模式還處于萌芽期 風險機會并存

去年暑期《白夜追兇》《河神》《無證之罪》等精品網(wǎng)劇受到觀眾熱捧，加之韓三平、馮小剛、陳可辛、張藝謀等電影大咖也相繼投身網(wǎng)劇行業(yè)，網(wǎng)劇的地位得到極大提升，被更多地與電視劇相提并論，網(wǎng)劇行業(yè)似乎迎來了最好的時代。

▲三部網(wǎng)劇均收獲良好口碑（豆瓣/圖）

與網(wǎng)劇行業(yè)蓬勃興起相呼應的，是視頻網(wǎng)站會員付費業(yè)務的飛速發(fā)展。今年3月，騰訊視頻宣布，截至2月28日，其付費會員數(shù)已達6259萬。此后不久，愛奇藝也透露，截至2018年3月31日，愛奇藝訂閱用戶數(shù)量達6130萬。

然而，即使如此，以騰訊、愛奇藝、優(yōu)酷為首的視頻網(wǎng)站卻仍然未能實現(xiàn)盈利、擺脫憂慮。一方面，網(wǎng)劇必須走精品化路線以滿足觀眾的挑剔口味，這意味著進一步加大投入，增加成本；另一方面，與網(wǎng)大多通過分賬方式獲取收益不同，網(wǎng)劇很少走分賬模式，通常由平臺方委托制作公司承制或直接從制作公司買劇，成本完全由平臺方來承擔。

對此，馬中駿表示，唯一的解決方法就是to C模式，讓制作方和平臺一起承擔成本，通過會員付費的方式按比例分賬，令觀眾為內容買單。“這時一種合乎雙方利益的模式就會出現(xiàn)，平臺也可以講我和你一起保到多少，然后剩下的我們來分，to C 平臺也有風險，但是風險非常小，to C方向一定會是最公平的。”

不過，在各種行業(yè)論壇上，平臺方曾不止一次呼吁網(wǎng)劇制作公司與平臺方共同承擔成本，通過to C 模式共享收益，但是響應者寥寥無幾。

馬中駿認為，出現(xiàn)這種情況主要是因為目前會員付費的平臺還不夠完善和穩(wěn)定，而網(wǎng)劇比網(wǎng)大的成本高得多，相應也有更大的風險。“目前來看會員數(shù)已經(jīng)到了一定數(shù)量但是還不穩(wěn)定，不穩(wěn)定的時候主要還是以拉動會員為主，拉動會員等于是在幫助平臺建平臺，平臺使用我們的內容建立平臺，多承擔一些也是正常的，美國視頻網(wǎng)站Netflix根本不走to C，是買斷性的，因為鋪到198個國家和地區(qū)的網(wǎng)絡足夠了，中國的網(wǎng)絡市場在完善之后，會對全世界有一個貢獻，出現(xiàn)一個to C 的穩(wěn)定的市場，在這一塊如果非常強大，會給中國文化一個彎道超車的機會。”

那么，會員數(shù)達到什么程度，付費平臺才能達到穩(wěn)定完善狀態(tài)呢？對此，馬中駿為每日經(jīng)濟新聞記者算了一筆賬，以網(wǎng)大為例，票房若要達到10億元，分賬票房應在約3億元，如果按S級網(wǎng)大2.5元/次來算，須有1.2億人觀看，“只要單一網(wǎng)站常保持的固定會員數(shù)在6000~8000萬，因某部劇突然上來的非固定的會員數(shù)在4000萬也是很正常，票房就是10億了，如果是優(yōu)秀的網(wǎng)絡劇，黏度會更高，換成迷你劇集，就是30多億元（票房）了，我相信在5~10年內，肯定可以看到。”

人工智能是輔助工具 創(chuàng)作核心仍是人

近年來，AI即人工智能成為熱門詞匯，并從最初的計算機視覺技術逐漸滲入語音處理、安防、金融、營銷、駕駛、醫(yī)療、教育等領域。與此同時，AI也開始在影視娛樂行業(yè)嶄露頭角。

在不久前的愛奇藝世界大會上，愛奇藝創(chuàng)始人龔宇明確提到，2018年愛奇藝將繼續(xù)重點發(fā)力AI技術在娛樂生態(tài)體系中的落地和應用，“AI是又一個巨變，內容創(chuàng)作者和內容分發(fā)平臺根據(jù)每個用戶的需求，為他創(chuàng)作和分發(fā)內容。”具體來說，AI可以幫助創(chuàng)作者選擇演員，或者為粉絲節(jié)選某明星的cut合集。同時，AI具有更多貨幣化、情景化的可能性，“一部電視劇60集，出現(xiàn)親吻鏡頭時旁邊鉆戒廣告出來，效果是隨便打廣告的4~5倍。”

▲在2018愛奇藝世界·大會上，愛奇藝創(chuàng)始人、CEO龔宇圍繞科技創(chuàng)新發(fā)表演講（主辦方供圖）

值得注意的是，除了影視娛樂行業(yè)外圍功能的應用，AI也已經(jīng)被應用于影視創(chuàng)作本身。據(jù)了解，熱門美劇《權力的游戲》后半部分劇本就曾使用人工智能技術，輔助編劇進行創(chuàng)作，而前幾年爆紅的《紙牌屋》更是Netflix利用大數(shù)據(jù)面向用戶定制獲得巨大成功的經(jīng)典案例。在AI技術高度成熟的未來，人工智能是否將取代一部分創(chuàng)作者？

代表作為《功夫瑜伽》《神話》的香港導演唐季禮曾對媒體表示，也許未來會出現(xiàn)機器人導演。“現(xiàn)在有很好的科技手段支撐我們擴大想象力，可是核心最終是誰負責創(chuàng)作人物的感情、想象，這些東西空間非常大，人工智能大數(shù)據(jù)可能把現(xiàn)在全球所有動作片、文藝片、愛情片列了數(shù)據(jù)，把感情線、故事都理成數(shù)據(jù)，再把票房的數(shù)據(jù)比一下，可能就會創(chuàng)作出來劇本，不過我覺得十年內應該不會出現(xiàn)，我們還有十年時間去做導演，未來真的有可能有機器人導演。”

談及AI技術，馬中駿認為，AI永遠只能是輔助性工具，創(chuàng)作的核心永遠是人。“這只是編劇利用人工智能進行創(chuàng)作的工具，用這種軟件來編寫劇本，提供更好的服務，還是人在做事情，不是機器，機器代替了大量屬于一般的智慧勞動，人工智能解決的都是產(chǎn)品性問題，不是藝術性問題，比如受眾的反應、對產(chǎn)品本身的好惡度和欲望可以分析，可以給出多種方案的感受，然后研究感受，但完全依賴人工智能一定是失敗的，只是工具不同而已。”

既然AI存在如此多的可能性，對于傳統(tǒng)影視公司來說，AI是否會成為下一個搶灘的風口？“還是要看公司本身的技術屬性。要看公司有沒有這個基因。”馬中駿說。