盧米埃集團總裁邵征：院線電影同質化嚴重 行業投資需更理性規范

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◎每經記者 蓋源源

正在熱映的《盜墓筆記》上映7天票房已過7億元，正以平均每天1億元的速度朝今年暑期檔首個破10億元的“爆款”目標飛奔而去。高票房電影在低迷的暑期檔出現，市場皆大歡喜，特別是能在票房分賬比例中占據更多的院線、影院。一直以來，影院都是電影生態鏈中的重要一環，影院的排片檔期將很大程度影響一部電影的票房。

目前的中國電影市場，票房仍是絕大部分的收入來源，因此無論是國有、民營參股控股的混合所有制，還是純民營獨資，影院的競爭都十分激烈，全國院線呈現多元化的業態。8月9日，隨著電影國企龍頭中影上市，其龐大的影院布局也呈現出來：截至2015年末，全國有49條院線，中影參股和控股的院線共7條，擁有99家控股影院和13家參股影院。不過，目前院線龍頭仍是萬達院線，截至2015年底，萬達院線共擁有292家影院，其中國內影院240家，且全部是自營影院，盈利能力更強。

在中國影院的營收模型中，票房占據影院所有收入的70%左右，賣品收入也逐漸被視為影院利潤的一大來源，占影院營收的12%~15%，此外還有廣告收入、衍生品收入、專資補貼等。隨著中國電影票房保持高增速，資金青睞影視行業，不少熱錢不斷涌入投資電影院，面對日益白熱化的競爭，資本給票房帶來的新玩法，影院經營的高層如何看待和應對？每經影視（微信ID：meijingyingshi）記者日前在北京獨家對話盧米埃集團總裁邵征，剖析中國院線生態。

邵征曾長期效力于瑞信、JP Morgan和迪拜投資等國際投行和基金公司，并曾當選為CFA金融分析師協會全球理事會的理事，是第一位進入理事會的中國人和唯一的亞洲女性。在邵征看來，中國院線電影需要更加多元化，電影行業投資需要更加理性規范化。

電影同質化嚴重 應該給觀眾多元化選擇

每經影視（微信ID：meijingyingshi）：盧米埃在中國的影院數量已達30家，影院較多分布在一二線城市，隨著中國觀影人數日趨增長，盧米埃今后會不會考慮更多朝三四線城市發展？

邵征：從公司發展角度來看，是有一個全國布局的。就目前來說，我們影城在北上廣深、大的省會城市、長三角、珠三角等城市的比例會高一些，在西部如成都、重慶、西安等城市也有發展。關于三四線城市，根據具體發展情況，也會有所考量。從中心城市向周邊擴展，我們比較重視質量和速度的平衡，每年會看100多個項目，最后能做的也就是8~10個項目，不會因為速度犧牲影院的質量，否則對不起觀眾。

每經影視：現在全國院線較多，競爭激烈，盧米埃全部是自營影院，但是自營影院經營成本高，盧米埃在競爭中如何形成自身優勢？

邵征：每個公司的基因不同，帶來的理念、策略和經營方式也不一樣。相對來講，我們有國際化視野的團隊，從經營、技術等都具備國際視野?，F在國產片的數量、質量都有很大進步，但院線電影內容同質化比較嚴重，中國去年制作了600多部電影，有200多部質量比較高的能上院線，進口片包括分賬和買斷片也才幾十部，算下來一年院線能放的電影也就300部左右。而法國一年有600部電影，其中400部進口，200部自己制作；印度是900部，日本是1000部以上，美國是2000部電影。并不是說這些國家一年會放那么多部電影，而是有這么多電影可以供這個國家的院線來挑選。我們目前還是有局限性，所以希望未來國產電影制作水平更高，有更多進口片，給影院更加多樣化選擇。內容方面，除了好萊塢視效大片，盧米埃影業堅持跟國際機構合作做電影節，給觀眾介紹不同國家的電影，例如法國、西班牙、意大利、韓國等電影，同時也扶植國內的藝術電影。雖然我們的銀幕數在全國占比只有千分之五，但像《美姐》《一個勺子》這樣的藝術電影，還有《千錘百煉》這樣的紀錄片，我們是長線排片。不久前上映的《路邊野餐》，我們提前十天預售，黃金場次也會排。我們長期堅持扶持中國青年導演，參與組織年輕導演的作品展映。我始終相信觀眾是需要培養的，中國電影的盤子做大了，觀眾有多元化傾向，需要有更多選擇給他們。

同時，影院要有最好最先進的技術，這需要國際視野和工程背景來判斷，我們有這方面背景和資源，對未來影院設備技術在研發什么，以及一些主流的東西都很清楚。電影院是還原電影的地方，影院應該給它最好的呈現。

每經影視：目前中國電影市場的進口片大多是好萊塢影片，但近期也有引進印度、俄羅斯等國家的影片，比如《巴霍巴利王》《火海凌云》等。對于這些嘗試，您有什么看法？

邵征：多元化肯定是需要的，好萊塢視效大片肯定是做得好，中規中矩拍出來的東西，技術環節做得很好，但它就像麥當勞的漢堡，標準出品，吃多了肯定是可以換口味的。未來的觀眾需要了解不同的文化，不同國家生產的電影是不一樣的。今年的北京電影節、上海國際電影節都在放一些不同國家的老片，很多觀眾也喜歡。

每經影視：過去幾年，盧米埃在多個城市舉辦過數屆意大利電影節，還有法國電影節、西班牙電影節等，盧米埃希望將特殊影展長期化、規模化，這些影展收到的效果您是否滿意？相對于商業電影，做這些特殊影展投入多回報少，您會繼續堅持做下去嗎？

邵征：肯定會一直做下去，我們跟這些機構有一些長期關系，做過電影節的影院也維系了一些長期觀眾，他們形成了到我們的影院看這些電影的習慣。做這個，肯定不會像《變形金剛》《敢死隊》這種，短期能看到巨大回報，但長期來看對公司品牌形象、差異化競爭、多元化服務有正面影響。從排片來看，一些國產電影在二三線甚至四線城市比較受歡迎，文藝范兒的電影在一線城市受到歡迎，如果大家都是一個口味，那肯定是不對的。當然大家也不要誤解，我們不光只是做國外的這種電影，也支持國內的，比如我們做過中國導演新勢力、國內青年導演影片展?！栋嬴B朝鳳》上映的時候我們也是非常支持的，這部片子沒有因為“下跪”事件炒得沸沸揚揚的時候，我們就在黃金場次排了，全國全線都在排，還在西安與吳天明導演基金會、西安電影制片廠一起合作舉辦吳天明導演回顧展，也在其他幾個城市做回顧展，我們覺得做這些是值得的。

人才需時間培養，砸上億的錢也不能立馬催生

每經影視：院線龍頭萬達已切入電影中上游領域，做電影投資、發行，盧米埃在這方面會有動作嗎？院線與制片、發行連成一線，業內人士認為可能產生排片壟斷，您怎么看這種現象？

邵征：前面說到行業涌來熱錢，每個行業熱的時候都會出現這樣的現象，每個人都要做產業鏈，打通上下游，肯定是有難度的。根據我們團隊的資源和能力，我們還是會選擇專注影院發展。從整個行業現象看，反壟斷是很有必要的。美國當時出“派拉蒙法”也是有針對性的，不是拍腦袋決定，畢竟上下游合在一起難免有弊端。這也是監管機構需要考慮的，因為終端不可能無限制增長，會在一個量級停下來。如果是只有幾家獨大，對這個行業肯定不好，一定還是有獨立制片、中小成本的制片，不可能都去打通上下游、做生態圈的，我想一定是百花齊放。

每經影視：資本青睞影視，電影行業出現了不少有別于傳統的新玩法，比如保底發行、票房資產證券化，您在投行工作多年，是金融專家，在您看來這對電影產業發展到底是好還是壞？

邵征：太陽底下無新事，很多創新其實在以前就出現過，只是現場采用了不同的包裝形式或載體，電影這個行業實際上是很小的行業，今年達到預期目標也就是600億元票房，這不是一個很大的數字，這么多錢愿意進來，說明行業有發展前途，這是很好的。

就行業下游來說，影院有穩定的現金流，目前來講有增長有盈利，從投資回報角度講是可以做個預測模型算出來的，但電影制作是算不出來的，美國也很少有獨立的制片公司上市，今年做《敢死隊》掙多少錢，明年做《敢死隊2》就能比今年多30%？這可真不一定。上游制作跟金融是完全相反的概念，金融是希望有穩定預期，有增長的，有盈利的，投資方需要知道風險在哪里。電影是創作，一定是拿出新的東西，大家沒見過的，才愿意來看，新的東西大家是否一定能接受，不是模型能算出來的。即便在美國，大的幾家電影制片公司基本是大的上市公司里面的一部分，唯一從制片起源直到現在還獨立著的就是迪士尼，但它業務早就多元化了，制片收入比例也不高。而且美國電影制片公司是在版權保護下，多年積累片庫數量大，而且可以不斷產生收入，米老鼠、唐老鴨現在還在掙錢，我們上游的公司一般這幾年拍的片子加起來數量本身就不大，而且基本這些片庫都不再賺錢了。

任何其他金融形式來做這個行業的話，如果沒有可以預期的現金流，投機成分就很高了，所有現在包裝的金融產品無非就是一部電影、幾部電影的票房做保底分成，承諾回報，但電影是否有這樣的票房，是很難預測的。

每經影視：以前中國電影是制片抱著劇本找錢，現在電影行業不缺錢了，但資金有了并非一定會推動行業良性向上發展，對比您熟悉的美國電影工業，您認為中國電影需要努力發展的根本是什么？

邵征：兩方面，人才培養和制度建設。那么多錢進來，應該有好的人去管，人家給你10元，是希望能做出高于10元的產品賣出去，但我們現在哪有那么多導演、演員、燈光、道具？專門的人才是需要時間培養的，并非砸出上億元的錢，這些人就立馬能催生出來。10年前好萊塢就有軟件，90頁你寫完，每一頁一分鐘，寫完后馬上分角色、場景等給你自動算好，就像以前的場記自動生成，寫明道具“手機”在90分鐘出現多少次，分別在什么地方；每個人物出現多少次，每次穿什么衣服，妝化成什么樣，全出來了，不像人工場記要用場記去做，效率低，而且容易出錯。這不是多少錢砸出來的，工業環節每個細節都需要這樣，現在熱錢多，但是花這個工夫的并不多見。其次是制度建設，版權保護、打擊偷瞞報票房等，保證這個行業良性可持續發展。熱錢來了也可能離開，所以在行業熱的時候大家更需要做基礎做扎實，長期穩定發展，真正做事情的人是需要關注這些的。

有洗浴中心改造成影院，建成后不知道電影從哪來

每經影視：資本炒熱電影市場，現在開電影院的越來越多，沿海一帶出現建電影院賺快錢的現象，建電影院投資回報率高嗎？您怎么看待這種現象？

邵征：任何行業火了，都會有人進來掙快錢，電影行業也一樣。火熱建影院不是今天才出現的現象，早在2010年《阿凡達》在中國上映的時候就開始了。最早大家關注電影行業也是從《阿凡達》開始，從那時候前赴后繼進來很多熱錢，只不過最近一波是因為現在其他產業比如制造業困難一些，面臨改革或者重組，錢沒有什么出處，于是就又往這個行業涌。但影院作為終端是為人服務的，人是會用腳投票的。掙快錢有可能會盲目降低設備和裝修成本，犧牲服務質量。

這幾年我們也看到每年都會有新公司進來掙快錢，但這個行業不像外界想象的那么容易，里面有不少技術含量。比如，影院設計應該是梯形或扇形的，但有的影院做出過四方形，銀幕都不知道掛哪面墻上。影院的每層臺階是不一樣高的，每個臺階高度是根據眼睛看到畫框銀幕中心點的三角函數算出來的，我們見過有的影院椅子的高差是算出來的，但每層臺階做成一樣高，人走上去再走到椅子那里，會踏低或踏高一下，容易絆倒。標準影院層高至少8米，柱子至少12米，很多熱錢是不管這些的。熱錢進來，只要有塊地，以前做電玩的、或者原來做百貨、餐飲的都改造成電影院，層高等都不夠，這就是為什么有的影院所有廳特別小，只有四、五十個座位。我們見過洗浴中心、健身房改造的影院，影院建好以后，還向別人打聽電影從哪兒來的，才知道還要加入院線，也不懂票房分成，總之這里面確實存在不正規的地方。

每經影視：目前電影院的收入主要依靠票房，在地租等成本升高的情況下，一些影院出現偷票房的丑聞，這是不是一種惡性循環？良心經營影院的人有沒有想過用什么辦法來抵制這種現象？

邵征：偷票房的現象通過看產業報告更加明顯，有的影院一年就幾十萬最多也就200萬元的收入，這根本不夠付人工水電，可為什么還活著呢？但經營影院的人沒有辦法來抵制這個現象。我是老實做經營的，你偷票房，我沒法管你。只有兩方面去做，一是片方抵制，如果你偷了我的票房，下一步電影不給你放，我覺得這是對的；第二是監管部門來查，有更加嚴厲的實質性的懲罰措施。這個行業需要更加規范化，否則就成劣幣驅除良幣了。這不光對誠信經營的影院不公平，對上游制片公司也不公平，像導演、演員辛苦拍電影，最后票房卻被偷走。

每經影視：在美國的影院經營收入中，票房占比沒有中國那么高，未來中國的電影院發展，除了票房，還有拓展盈利的渠道嗎？

邵征：中國影院的收入未來主要還是依靠票房。我們的影院跟美國不一樣，美國不少影院是獨立的，單獨的建筑物，餐飲、商業等跟電影院不在一個空間里，不像目前中國的影院大多所處的位置都是商場里面，賣品競爭會比較激烈，而且美國影院的限制沒那么多，甚至可以賣酒。

影院的收入結構也跟當地的觀影習慣有關，印度影院的餐飲賣品占比高，因為印度寶萊塢電影是有中場休息的，即便是好萊塢電影去了印度，片長只有90分鐘中間也需要切斷，這是觀影習慣。美國電影不到一半收入來自電影票房，其他包括線上、DVD等銷售，美國版權保護制度完善，監管嚴格，大的電影制片公司都有片庫，幾十年后看片依然可以分錢。

而目前國內電影生產成本越來越高，動輒上億，甚至幾億，主創人員成本也高，后期的視效制作花錢很多，但90% ~95%以上的投入需要從影院回收，制片公司的壓力自然很大。