樂視影業CEO張昭：用互聯網改造影視業

每經編輯｜每經記者 趙陳婷 發自北京    

每經記者 趙陳婷 發自北京

哲學碩士，赴美留學中途才轉身主修電影，相比圈內其他畢業后就早早工作的大佬們，樂視影業CEO張昭被劃歸為學歷最高、在學校待的時間最長的一個。但就是這樣一個電影界的高材生，曾經干過一件特別冷場的事情。

2010年底，在華語電影導演年會上，臺上臺下氣氛熱烈地討論著每年新建多少家電影院，每年拍多少部電影，每年票房的增長率。當時還是光線影業總裁的張昭一出口就潑了盆冷水，“今天，我們以幾大電影公司的名義坐在這個臺上。10年以后，坐在這里的還是我們嗎？”

不過，張昭的這句話兌現得有點快，如今的中國民營影視公司三強已經重新排位。

“樂視影業跟行業領頭者，包括我自己創立的光線影業，并不在一個跑道上。不是說我非得要去彰顯我有個性，而是如果有機會追上，就一定是因為你不在一條跑道上。”在接受《每日經濟新聞》記者獨家專訪時，張昭給他的互聯網2.0電影公司做出這樣的注解。

定位“電影2.0時代”/

2012年4月，在樂視影業首次舉辦戰略發布會上，張昭將新創立的樂視影業定位為“互聯網時代的電影公司”。此后，很少出現在閃光燈前的張昭，開始在各大電影論壇上露面，而話題始終圍繞著電影和互聯網。

2012年樂視影業成立的第一年，公司出品/發行了6部影片，進賬6.25億，市場份額列5大民營公司第4位。2013年，這一排行再度被刷新。據國家新聞出版廣電總局電影局發布數據顯示，在2013年全國所創下的217億元總票房中，國產電影的總收入達到了127.67億元。其中，華誼兄弟、光線傳媒、樂視影業三家公司總計貢獻約63.3億元的票房，占比近50%。

張昭把公司定義成互聯網時代的電影出品和發行公司，對整個制、發、放、營銷進行系統性的互聯網的改造，這就是樂視影業。

“華誼是1.0時代的領頭羊，現在還是，值得我們尊敬，但最好的尊敬就是不模仿。”在張昭的理解中，不同跑道就是不同的商業模式。“電影1.0時代”是靠作品，電影以觀眾作為基礎進行創作，主打國內市場；“電影2.0時代”是以消費者為核心的生態系統，以互聯網作為創作基礎與推廣的平臺，讓網民成為電影觀眾。

樂視影業互聯網平臺下首部典型性電影作品，在張昭看來是《敢死隊2》。

事實上，樂視影業對《敢死隊2》的投資曾被視為豪賭。2010年8月，《敢死隊1》以50萬美元左右（約300多萬元人民幣）的版權價格引進國內，最終獲得2.15億元票房。而樂視影業參與制作 《敢死隊2》時，有報道稱，版權費已經飆升至800萬美元（約5000萬元人民幣）。

最終，這部由樂視影業參與出品并負責中國市場發行的美國影片，2012年在中國市場取得了5400萬美元（約3.4億元人民幣）的票房，占影片全球市場份額的18.5%。

與同期在國內上映的魔幻史詩巨制《霍比特人1：意外之旅》相比，《敢死隊2》制作成本只有9000萬美元，不足其一半，但兩部影片在國內市場的票房表現相差不大。

在張昭的理解中，這兩部影片的差異在于《敢死隊2》很重視中國消費者，并花了大量時間在與消費者溝通上。“每周我們都有營銷主題，將‘敢死隊方巾’、‘敢死隊紋身貼’、‘敢死隊隊旗’等一系列電影衍生品實物送到電影院，觀眾拍照片上傳到微博、微信、人人等平臺形成互動。”

互聯網模式賣電影/

真正讓市場充分關注到樂視影業的互聯網基因還得歸功于電影《小時代》。

2013年，中小成本電影逆襲案例屢見不鮮。2013年光線影業制作與發行電影23.3億元總票房中，《致青春》、《中國合伙人》以7.17億元、5.38億元的票房占據光線全年票房的53.9%。

樂視影業也不例外。10.5億元的總票房中，兩部合計投資4700萬元的電影《小時代》,以4.83億元和2.96億元的票房占據全年票房的74.3%。

備受爭議的是，2013年6月27日《小時代》上映首日排片占比達到43.31%，而在北京的很多影城全天只排《小時代》這一部電影。

而另一些賣座的影片中，如《泰囧》首日排片約34%、《十二生肖》約33%、《西游：降魔篇》約40%、《北京遇上西雅圖》約21%、《致青春》約35%、《中國合伙人》約36%。

按照行業慣例，任何一部影片在正式公映之前，院線、片方都會組織影院經理或者相關負責人參與看片會。再結合看片感受，以及電影在放映前通過預告片、微博營銷等手段所造出來的影響力，影院方面會給每部影片一個預估級別，從而決定電影在影院的排片場次。

不過，2013年大賣的粉絲電影不僅僅是《小時代》。2013年初，《快樂大本營之快樂到家》憑借這一品牌15年來積累下的粉絲基礎，拿下1.2億元票房；4月，《致我們終將逝去的青春》更是在趙薇粉絲與原著小說粉絲的合力下，狂攬7.1億元。

有行業評論人士指出，對于電影這種快消品來說，粉絲群體在影片上映之初的造勢功能與輿論導向功能，很大程度上能夠為影片爭取到更多的排片，場次增多也便意味著票房增多。

“一旦互聯網和任何產業發生結合，都將催生模式截然不同的服務業。”在張昭看來，樂視影業的營銷，“就是以消費者為中心，用互聯網的模式來賣電影。”

比拼資本貢獻率時代/

2013年8月12日，樂視影業完成首輪融資，融資金額為2億元，這次融資的完成讓樂視影業的估值升至15.5億元。

事實上，2013年，受資本青睞的不僅僅是樂視影業。各方資本的驅動下，中國的影視傳媒市場格局正以前所未有力度被改寫。越來越多資本進駐的意義，在張昭的理解中，是讓文化產業能夠逐漸地對資本負責。

“從單純地對作品內容負責，到商業電影談回報，再到如今的對票房負責，幾乎10年一個變化。”張昭認為，“再有10年，資本的要求會讓電影從一個行業變成一個產業。”

據不完全統計，2013年影視傳媒業共發生并購事件超過30起，涉及電影、電視劇、出版、廣告、游戲等子行業，累計資金超過400億元。

這一連串并購背后，張昭的觀點是，“這個行業最不缺的就是錢，實際上大家比拼不是資本，而是對資本的貢獻，所以要有好的商業模式。”

對于未來，練長跑出身的張昭并不著急，“我天生對新的東西都很容易產生興趣，所以這就讓本來壓力很大的電影業務變得很有意思。做企業和長跑一樣，需要通過勻速呼吸，科學地調整步伐節奏。”